ANASTAZJA, mit vollständigem Namen Anastazja Love Ball, ist eine US-amerikanische DJ, Musikselektorin und Multimedia-Künstlerin mit Wurzeln in Chicago. Internationale Bekanntheit erlangte sie durch ihre eklektischen DJ-Sets, in denen House mit Funk, Soul, R&B, Amapiano, Brazilian Funk, Jungle, Jazz sowie afrikanischer und lateinamerikanischer Tanzmusik verbunden wird.
Zu Anastazjas professioneller Laufbahn zählen Boiler Room, Soulection Radio, NTS, Rinse FM, Circoloco Radio, COLORS, Projekte mit Goyo Club und Keinemusik sowie Club- und Festivalauftritte in den USA, Großbritannien, Kontinentaleuropa und Brasilien.
Im Unterschied zu elektronischen Künstlern, deren Karriere sich vor allem über eine eigene Studio-Diskografie entwickelt, wurde Anastazja in erster Linie als DJ und Musikselektorin bekannt. Im Zentrum ihrer kreativen Methode steht die Verbindung von Musik aus unterschiedlichen Epochen, Genres und regionalen Szenen zu einer zusammenhängenden tänzerischen Erzählung. House bleibt ein wesentlicher Bestandteil ihrer musikalischen Sprache, setzt ihr jedoch keine festen Grenzen.
Wurzeln in Chicago und musikalische Einflüsse
In professionellen Porträts werden Anastazjas Wurzeln in Chicago regelmäßig hervorgehoben. Dieser Hintergrund ist für ihre musikalische Entwicklung besonders relevant, da Chicago als eines der wichtigsten Entstehungszentren der House-Musik gilt.
Gleichzeitig ging Anastazjas Verständnis von House von Anfang an über ein einzelnes Subgenre hinaus. In ihren Sets finden sich Deep House und Soulful House ebenso wie Funk, Disco, Amapiano, Brazilian Funk, Jungle, R&B, Soul, Jazz sowie verschiedene Formen afrikanischer und lateinamerikanischer Tanzmusik.
Das verbindende Element ist dabei nicht die Genrezugehörigkeit eines Tracks an sich, sondern Groove, rhythmische Kompatibilität und die Fähigkeit des Materials, die Bewegung auf der Tanzfläche aufrechtzuerhalten. Dieses Prinzip entwickelte sich später zu einem der prägnantesten Merkmale ihres DJ-Stils.
Ausbildung und Multimedia-Kunst
Neben ihrer musikalischen Tätigkeit studierte Anastazja Love Ball an der University of Southern California (USC). An der USC School of Cinematic Arts belegte sie den Studiengang Media Arts and Practice; ihr Name ist im offiziellen Abschlussprogramm der Universität für 2025 aufgeführt.
Ihre Ausbildung im Bereich Medienkunst steht in direktem Zusammenhang mit einem weiteren Teil ihrer professionellen Tätigkeit. Anastazja arbeitet mit Grafik- und Digitaldesign, Multimedia, Creative Direction, Fashion und Eventproduktion.
Dadurch beschränkt sich ihre kreative Praxis nicht auf die Arbeit am DJ-Pult. Musik, visuelle Sprache, Design, Mode und Raumgestaltung versteht sie als miteinander verbundene Bestandteile eines übergeordneten künstlerischen Projekts.
Beginn der Musikkarriere
Die frühe Phase von Anastazjas Karriere war eng mit der unabhängigen Clubszene von Los Angeles verbunden. Ihr Publikum entwickelte sich schrittweise durch lokale Auftritte, Online-Mixe, spezielle DJ-Sets und eigene Edits.
Zu ihren frühen dokumentierten Mixen gehörte 2023 eine Ausgabe für die Reihe Basic.Space Sound. Bereits in dieser Phase zeigte sich ein für Anastazja typisches Prinzip: die freie Verbindung von House mit R&B, Funk, afrikanischer Tanzmusik und cluborientierten Neuinterpretationen bekannter Stücke.
Ein deutlich größeres internationales Publikum erreichte sie noch im selben Jahr nach ihrem Auftritt bei Boiler Room.
Boiler Room
Am 28. September 2023 wurde das in Los Angeles aufgenommene Set Anastazja | Boiler Room LA: Donavan's Yard veröffentlicht.
Der Auftritt wurde zu einem der sichtbarsten Dokumente der frühen Phase ihrer Karriere. Bereits hier zeigte sich das Format, das später zu einem Kennzeichen Anastazjas wurde: bekannte Vocal-Tracks, House, Amapiano und Musik verschiedener regionaler Szenen wurden in einem dynamischen, zusammenhängenden Dancefloor-Kontext miteinander verbunden.
Später kehrte Anastazja im Rahmen einer Zusammenarbeit mit dem Goyo Club erneut zu Boiler Room zurück.
Soulection Radio
Ein wichtiger Punkt in ihrer Karriereentwicklung war die Zusammenarbeit mit Soulection — einer internationalen Musik-Community und Radioplattform, die für ihren Fokus auf zeitgenössische elektronische Musik, Soul, R&B, Hip-Hop und Musik aus unterschiedlichen Regionen der Welt bekannt ist.
Am 29. Oktober 2023 präsentierte Anastazja die Soulection Radio Show #616. Die Sendung umfasste rund 40 Tracks, darunter Musik von Goldie, Goapele, Outkast, Solange und Sade, ergänzt durch Amapiano und moderne Club-Edits.
Diese Auswahl veranschaulicht ihre Arbeitsweise besonders gut: Die Dramaturgie entsteht nicht aus der Bindung an ein einzelnes Genre, sondern aus rhythmischen und emotionalen Verbindungen zwischen den einzelnen Stücken.
Die Zusammenarbeit mit Soulection setzte sich später fort. Im Januar 2026 trat Anastazja bei der Feier zum 15-jährigen Bestehen des Projekts im Club Space Miami auf. Die Aufnahme wurde offiziell als Soulection 15 Year: Anastazja at Club Space Miami, Jan 24, 2026 (DJ Mix) veröffentlicht.
Edits, Remixe und eigene Arbeiten
Anastazjas Studio-Katalog entwickelte sich anders als bei vielen klassischen elektronischen Produzenten. Ein bedeutender Teil ihrer frühen Diskografie besteht aus Edits, Remixen und Kollaborationen, die direkt aus der DJ-Kultur hervorgegangen sind.
Im Oktober 2023 veröffentlichte sie gemeinsam mit Bastian Bell ALRIGHT AMAPIANO — eine Amapiano-Neuinterpretation von Kendrick Lamars «Alright».
Später folgten Stay Together Jungle Edit, entstanden zusammen mit Simen Sez, das Projekt Anastazja & Jerry C — Summer V. I sowie I HATE EVERYTHING (Anastazja & shekdash Remix).
Diese Arbeiten folgen demselben Prinzip wie ihre DJ-Sets: Ein bereits existierender Track oder eine musikalische Idee wird über einen anderen Rhythmus neu gedacht und in einen neuen Clubkontext versetzt.
Electric Cleaners und Goyo Club
2024 wurde die Zusammenarbeit mit dem Goyo Club und ihre Teilnahme an der Reihe Electric Cleaners zu einem bemerkenswerten Abschnitt ihrer Karriere.
Das Konzept des Projekts basierte auf DJ-Sets, die außerhalb klassischer Clubräume aufgenommen wurden — in einer tatsächlich betriebenen Reinigung im Koreatown von Los Angeles.
Anastazjas Set konzentrierte sich vor allem auf House, Deep House und Soulful House und zeigte eine weichere, melodischere Seite ihrer musikalischen Selektion.
NTS
Am 2. Juli 2024 präsentierte Anastazja eine Sendung beim Londoner Radiosender NTS.
Ihre Auswahl verband House, R&B, Afrobeat, Jazz und lateinamerikanische Einflüsse. Wie auch in anderen Sets der Künstlerin trat die reine Genrezugehörigkeit zugunsten einer übergeordneten rhythmischen Logik und einer klaren musikalischen Erzählung in den Hintergrund.
Der Auftritt bei NTS wurde zu einem wichtigen Schritt bei der Ausweitung ihrer Präsenz über die amerikanische Clubszene hinaus.
Rinse FM
Eine besondere Rolle in der weiteren Entwicklung ihrer Karriere spielte die Zusammenarbeit mit dem britischen Sender Rinse FM.
Anastazja begann dort regelmäßig Sendungen zu präsentieren, die sich zwischen House, Electronic, Funk, Soul, Jazz, Dance und Techno bewegten. Auch 2026 wurden ihre Sendungen fortgesetzt; außerdem trat sie im Rahmen der Rinse Summer Series auf.
Die Rinse-Sendungen zeigen die große Bandbreite ihrer musikalischen Auswahl: House bleibt der wichtigste Ausgangspunkt, doch einzelne Programme können sich stärker in Richtung Soul und Funk, experimenteller elektronischer Musik oder eines cluborientierteren Techno-Sounds bewegen.
New York und eigene Veranstaltungen
Parallel zur Entwicklung ihrer Karriere in Los Angeles baute Anastazja auch in New York ein eigenes Publikum auf.
Zu den wichtigen Spielorten dieser Phase gehörte SOB's, wo sie mehrfach auftrat. Bei einer Show spielte außerdem der Saxofonist Kobie Dozier mit, wodurch das traditionelle DJ-Set durch ein Live-Instrument ergänzt wurde.
Später setzte sich ihre New Yorker Auftrittsgeschichte an weiteren Locations fort, darunter H0L0.
Rampa und Keinemusik
Veranstaltungen mit Rampa, einem der Gründer von Keinemusik, markierten einen weiteren wichtigen Schritt in Anastazjas internationaler Entwicklung.
Anastazja trat als Direct Support für Rampa auf und war außerdem auf Line-ups mit Kaytranada, DJ Pee Wee, Major League DJz, Kilimanjaro und weiteren Künstlern vertreten.
Ende 2025 wurde eine eigene Ausgabe unter dem Titel Keinemusik Radio Show by Anastazja veröffentlicht. Für ihre Karriere bedeutete die Zusammenarbeit mit dem Keinemusik-Umfeld einen weiteren Schritt von der unabhängigen amerikanischen Clubszene hin zum internationalen House-Kontext.
Lightning in a Bottle
Einer der ersten großen Festival-Meilensteine in Anastazjas Karriere war ihr Auftritt beim US-amerikanischen Festival Lightning in a Bottle.
Die Festivalbühne erweiterte den Rahmen ihrer Auftritte deutlich: Eine Künstlerin, die sich zuvor vor allem über Clubs, unabhängige Events, Radioshows und Online-Mixe entwickelt hatte, konnte ihren Ansatz nun einem erheblich größeren Publikum präsentieren.
Internationale Tourneen
Mit wachsender Bekanntheit weitete sich Anastazjas Tourneegeografie deutlich über die Vereinigten Staaten hinaus aus.
Sie trat in Großbritannien und weiteren europäischen Ländern auf, spielte in London, nahm an europäischen Festivals und Clubveranstaltungen teil und gab ihr Debüt in Rio de Janeiro. Brasilien erhielt dabei einen besonderen Stellenwert in ihrer professionellen Biografie.
Zu ihren europäischen Auftritten gehört unter anderem das Paradise City Festival sowie weitere Veranstaltungen im Umfeld der zeitgenössischen House- und Elektronikszene.
Reisen wurden für Anastazja zunehmend nicht nur zu einer logistischen Notwendigkeit des Tourlebens, sondern auch zu einer wichtigen Quelle für neues musikalisches Material und Inspiration.
Probably Dancing Somewhere
Die Idee, die Musik verschiedener Städte zu erkunden, wurde im Projekt Probably Dancing Somewhere weiterentwickelt.
Das Konzept basiert auf Anastazjas Begegnungen mit lokalen Musikkulturen während ihrer Reisen. Unterschiedliche Städte, Clubszene, Künstler und rhythmische Traditionen werden zu Material, das anschließend ihre eigenen DJ-Sets beeinflusst.
Dieser Ansatz erklärt die allmähliche Erweiterung ihres musikalischen Vokabulars und ihr anhaltendes Interesse an Musik jenseits des vertrauten amerikanischen oder europäischen House-Kanons.
Brasilien und Brazilian Funk
Brasilien nimmt unter Anastazjas internationalen Einflüssen eine besondere Stellung ein.
Brazilian Funk war bereits zuvor Teil ihrer musikalischen Palette, doch Reisen und Auftritte im Land ermöglichten ihr einen direkten Kontakt mit der lokalen Clubkultur.
Mit dieser brasilianischen Phase sind unter anderem die 2025 veröffentlichten Materialien VENENO São Paulo und RONRONANDO verbunden.
Brazilian Funk entwickelte sich für Anastazja jedoch nicht zu einer eigenständigen neuen Richtung. Stattdessen fügte er sich organisch in ein breiteres System ein, in dem die Chicago-House-Tradition neben südafrikanischen, brasilianischen, britischen und anderen internationalen Tanzmusik-Schulen steht.
Circoloco Radio
Am 13. Januar 2026 erschien Circoloco Radio 435 — ANASTAZJA.
Die Teilnahme an der Circoloco-Radioserie stellte eine weitere Verbindung zwischen Anastazja und der internationalen House-Kultur her. Die Geschichte von Circoloco ist eng mit dem Club DC10 auf Ibiza und mit der Entwicklung der modernen europäischen Clubszene verbunden.
A COLORS MIX 005
Am 6. März 2026 präsentierte Anastazja A COLORS MIX 005 — einen offiziellen DJ-Mix für das Projekt COLORS.
Die Veröffentlichung dauert rund eine Stunde und umfasst 15 Tracks. Obwohl sie als House klassifiziert ist, folgt die Struktur des Mixes dem für Anastazja typischen Prinzip: Das Genre dient als Ausgangspunkt, nicht als strikte Begrenzung des musikalischen Materials.
Die Zusammenarbeit mit COLORS ermöglichte es, ihren DJ-Ansatz einem Publikum außerhalb spezialisierter Clubmedien vorzustellen.
Anastazjas musikalischer Stil
Im Zentrum von Anastazjas musikalischer Sprache steht weiterhin House, nicht zuletzt aufgrund ihrer Wurzeln in Chicago. Dennoch lässt sich ihr Schaffen nicht präzise auf ein einziges Genre reduzieren.
In ihren verschiedenen Sets und Radiosendungen finden sich unter anderem:
- Chicago House;
- Deep House und Soulful House;
- Funk und Disco;
- Amapiano;
- Brazilian Funk;
- afrikanische Tanzmusik und Afrobeat;
- Jungle;
- R&B und Soul;
- Jazz;
- lateinamerikanische Musik.
Genre-Eklektizismus ist für Anastazja kein Selbstzweck. Die wichtigsten Auswahlkriterien bleiben Rhythmus, Groove und die Fähigkeit eines Tracks, die musikalische Dramaturgie eines Sets organisch fortzuführen.
House fungiert meist als Grundgerüst, innerhalb dessen die Künstlerin frei mit verschiedenen Tempi, Epochen und regionalen Musiktraditionen arbeitet.
Anastazjas Diskografie
Anastazjas Katalog spiegelt ihre Herkunft aus der DJ-Kultur wider. Neben einzelnen Edits, Remixen und Kollaborationen bilden offiziell veröffentlichte DJ-Mixe einen wichtigen Teil ihres veröffentlichten Materials.
Edits, Remixe und Kollaborationen
- 2023 — ALRIGHT AMAPIANO — mit Bastian Bell;
- 2024 — Stay Together Jungle Edit — mit Simen Sez;
- 2024 — Anastazja & Jerry C — Summer V. I;
- 2025 — I HATE EVERYTHING (Anastazja & shekdash Remix).
Offiziell veröffentlichte DJ-Mixe
- 2026 — Soulection 15 Year: Anastazja at Club Space Miami, Jan 24, 2026 (DJ Mix);
- 2026 — A COLORS MIX 005 (DJ Mix).
Ausgewählte Radio- und Live-Mixe
In Anastazjas Archiven finden sich außerdem Aufnahmen von Boiler Room, Soulection Radio, Rinse FM, NTS, Circoloco Radio, Keinemusik Radio, Electric Cleaners und weiteren DJ-Sets. Solche Aufnahmen sollten sinnvollerweise getrennt von der eigentlichen Diskografie betrachtet werden, da ein erheblicher Teil davon Radiosendungen, Live-Aufnahmen oder spezielle Mixe und keine eigenständigen Studioveröffentlichungen sind.
Anastazja als Musikselektorin
Der Begriff Musikselektorin ist besonders wichtig, um Anastazjas Arbeit zu verstehen. Trotz eigener Edits, Remixe und Kollaborationen beruht ein großer Teil ihrer Bekanntheit gerade auf der Kunst der Musikauswahl.
Ihre Sets entstehen aus der Suche nach Verbindungen zwischen Tracks, die völlig unterschiedlichen Traditionen entstammen können. Jungle kann neben R&B stehen, Amapiano neben Soulful House und Brazilian Funk neben amerikanischem Funk oder modernen Club-Edits.
In diesem Modell ist der DJ nicht nur ein Performer, der Tracks technisch miteinander verbindet, sondern zugleich ein musikalischer Kurator: Er schafft Kontext, setzt verschiedene Szenen miteinander in Beziehung und verändert die Wahrnehmung vertrauter Musik durch ihre Position innerhalb eines Sets.
Multimedialer Ansatz
Ein charakteristisches Merkmal von Anastazjas professionellem Profil ist die Verbindung von DJ-Kultur und visueller Kunst.
Ihre Ausbildung in Media Arts and Practice sowie ihre Arbeit mit Digital Design, Multimedia, Fashion und Creative Direction ermöglichen es ihr, Musik als Teil eines größeren künstlerischen Raums zu betrachten.
Visuelle Gestaltung, Wahl des Veranstaltungsortes, Struktur des Events und musikalisches Programm werden in diesem Ansatz zu miteinander verbundenen Elementen.
Anastazja steht damit für ein zeitgenössisches Modell einer multidisziplinären elektronischen Künstlerin, die gleichzeitig mit Musik, visueller Kultur und kuratorischen Praktiken arbeitet.
Anastazja und DJ Mag Top 100 DJs LIVE
2026 nahm DJ Mag Anastazja in das Line-up der Veranstaltung Top 100 DJs LIVE 2026 im Club [UNVRS] auf Ibiza auf.
Zum angekündigten Line-up gehörten außerdem Charlotte de Witte, Lost Frequencies, GORDO, Korolova und Vintage Culture.
Für Anastazja wurde der Auftritt bei einem der sichtbarsten Events der internationalen Elektronikszene zu einem weiteren Schritt bei der raschen Erweiterung ihres professionellen Publikums nach Boiler Room, internationalen Radioshows und Tourneeauftritten.
Die Teilnahme an Top 100 DJs LIVE sollte jedoch nicht mit einer Platzierung im jährlichen Ranking DJ Mag Top 100 DJs gleichgesetzt werden: Das Line-up der Veranstaltung und die Ergebnisse der öffentlichen Abstimmung sind zwei voneinander getrennte Kategorien.
Anastazjas Stellung in der heutigen elektronischen Musikszene
Bis Mitte der 2020er-Jahre entwickelte sich Anastazjas professionelle Laufbahn nach einem Modell, das sich deutlich von der klassischen Karriere eines DJ-Produzenten unterscheidet.
Der wichtigste Träger ihrer künstlerischen Individualität blieb lange Zeit das DJ-Set selbst — die Auswahl der Tracks, seine Dramaturgie und die Fähigkeit, Musik verschiedener Szenen und Kulturen miteinander zu verbinden.
Boiler Room vergrößerte ihre Online-Reichweite erheblich; Soulection zeigte die Bandbreite ihrer Musikauswahl; NTS und Rinse FM stärkten ihre Präsenz im internationalen Radioumfeld; Projekte mit Goyo Club ermöglichten Experimente mit dem Auftrittsformat; die Zusammenarbeit mit Rampa und Keinemusik verband sie mit der internationalen House-Szene, während Tourneen durch Europa und Brasilien das Spektrum ihrer musikalischen Einflüsse erweiterten.
Anastazjas prägendstes Merkmal bleibt ihre Fähigkeit, zwischen Genres zu arbeiten. House dient als zentraler Bezugspunkt, daneben stehen in ihren Sets jedoch ebenso Amapiano, Jungle, Brazilian Funk, Funk, Soul, R&B, Jazz und Musik unterschiedlichster Tanzkulturen weltweit.
Daher lässt sich Anastazja vor allem als US-amerikanische House-DJ, Musikselektorin und Multimedia-Künstlerin beschreiben, deren kreative Identität an der Schnittstelle von Clubkultur, internationaler Musikauswahl und visueller Kunst entsteht.
Bereits in den ersten Jahren ihrer internationalen Karriere umfasste ihre professionelle Biografie Boiler Room, Soulection, NTS, Rinse FM, Lightning in a Bottle, Keinemusik Radio, Circoloco Radio, COLORS und Club Space Miami. Zusammengenommen zeigen diese Projekte Anastazjas Entwicklung von der unabhängigen amerikanischen Clubszene hin zu einer etablierten Präsenz in der internationalen elektronischen Musikszene.
