Михаил Водяной - Biografie und Diskografie, alle Alben und Songs

Mikhail Grigoryevich Vodyanoy (bürgerlicher Nachname — Wasserman; 23. Dezember 1924, Charkiw — 11. September 1987, Odesa) war ein sowjetischer Operettenkünstler, Theater- und Filmschauspieler, Sänger, Regisseur und Conférencier. 1964 wurde er zum Volkskünstler der Ukrainischen SSR, 1976 zum Volkskünstler der UdSSR ernannt. Mehr als drei Jahrzehnte seiner künstlerischen Biografie waren mit dem Odesaer Theater für Musikalische Komödie verbunden, das später seinen Namen erhielt.

Am Theater schuf Vodyanoy Dutzende charakteristischer und musikkomödiantischer Rollen: Yashka Buksir in «Белая акация», Mishka Yaponchik in «На рассвете», Popandopulo in «Свадьба в Малиновке», Alfred Doolittle in «Моя прекрасная леди», Sancho Panza in «Человек из Ламанчи», Boni in «Сильва» und Tevye in «Скрипач на крыше». Im Kino wird sein Name vor allem mit Popandopulo aus der musikalischen Komödie «Свадьба в Малиновке» von 1967 verbunden.

Kindheit und Theaterausbildung

Mikhail Vodyanoy wurde am 23. Dezember 1924 in Charkiw geboren. In seiner Jugend lebte die Familie in Kislovodsk, wo der spätere Künstler an Amateuraufführungen teilnahm und früh Interesse an der Bühne entwickelte.

Anfang der 1940er-Jahre begann er ein Schauspielstudium am Leningrader Staatlichen Theaterinstitut. Nach Angaben der «Enzyklopädie der modernen Ukraine» studierte Vodyanoy dort von 1940 bis 1943. Der Zweite Weltkrieg unterbrach den regulären Studienverlauf, sodass er den vollständigen Institutslehrgang nicht abschloss.

Bereits 1943 begann Vodyanoy seine professionelle Bühnenarbeit am Theater für Musikalische Komödie in Pyatigorsk. Seine Karriere in der Operette begann somit noch während des Krieges, bevor er zwanzig Jahre alt war.

Pyatigorsk und die ersten professionellen Rollen

Am Theater für Musikalische Komödie in Pyatigorsk arbeitete Vodyanoy von 1943 bis 1945. Dort sammelte er seine ersten Erfahrungen mit der täglichen Arbeit in einem professionellen Ensemble: regelmäßige Proben, Gesangspartien, Tanz- und Sprechszenen sowie die Notwendigkeit, schnell zwischen unterschiedlichen Rollen zu wechseln.

Die musikalische Komödie erwies sich als das Genre, in dem jene Eigenschaften zusammenkamen, die für Vodyanoy als Darsteller besonders typisch waren: Rhythmusgefühl, Gesang, Körperlichkeit, Improvisationstalent und die Fähigkeit, eine prägnante Bühnenfigur nicht nur über den Text, sondern auch durch Gestik, Intonation und Bewegung zu gestalten.

Nach Kriegsende zog Vodyanoy nach Lviv. Eine Zeit lang trat er auf der Estrade auf, anschließend wurde er Mitglied des Ensembles des Lviv Theater für Musikalische Komödie.

Lviv Theater für Musikalische Komödie

Die Lviv-Phase wurde für Vodyanoy zu einer wichtigen Schule der Operette. Das Theater eröffnete seine erste Saison im Frühjahr 1947, und Vodyanoy gehörte zu den Künstlern, mit denen sich seine frühe Geschichte entwickelte. Hier spielte er sowohl klassische Operette als auch zeitgenössisches musikalisches Repertoire.

Zu seinen frühen Rollen gehörten Boni in Imre Kálmáns «Сильва», Mickey in Isaac Dunayevskys «Вольный ветер», Njegus in Franz Lehárs «Весёлая вдова» und weitere Charakterrollen. Schon damals spezialisierte sich Vodyanoy weniger auf den traditionellen romantischen Helden als auf markante Figuren, die komödiantische Präzision und große Bühnenfreiheit verlangten.

Am Lviv Theater lernte er die Schauspielerin Margarita Dyomina kennen. Aus ihrer Bühnenpartnerschaft entwickelte sich eine persönliche Beziehung; 1952 heirateten sie. Dyomina wurde später eine der führenden Künstlerinnen der Odesaer Musikkomödie und erhielt den Titel Volkskünstlerin der Ukrainischen SSR. Das Ehepaar hatte keine Kinder.

Umzug des Theaters nach Odesa

Ende 1953 wurde das Lviv Theater für Musikalische Komödie nach Odesa verlegt. Gemeinsam mit dem Ensemble zogen auch Mikhail Vodyanoy und Margarita Dyomina dorthin. Von diesem Zeitpunkt an wurde Odesa zur wichtigsten Stadt im Leben und Schaffen des Künstlers.

Der Odesaer Stoff lag seiner Schauspielweise besonders nahe. Er reduzierte das Bühnenbild der Stadt nicht auf einen einzigen Akzent oder eine Sammlung von Witzen. Seine Figuren lebten in einem bestimmten Rhythmus von Sprache und Verhalten: Sie waren geschäftig, unternehmungslustig, theatralisch und mitunter abenteuerlich, unterschieden sich dabei jedoch klar voneinander.

Mit der Zeit wurden gerade die Rollen von Odesaern — vor allem Yashka Buksir und Mishka Yaponchik — zu einem wichtigen Teil von Vodyanoys Theaterbiografie.

Yashka Buksir und «Белая акация»

Eine der ersten großen Odesaer Arbeiten Vodyanoys war Yashka Buksir in Isaac Dunayevskys Operette «Белая акация». Die Inszenierung von Izakin Grinshpun wurde am 29. Januar 1956 im Odesaer Theater für Musikalische Komödie uraufgeführt.

Dunayevsky arbeitete an «Белая акация» als Werk über Odesa und die Menschen einer Hafenstadt. Vodyanoy spielte Yashka — einen gewandten, selbstbewussten und komischen städtischen Geschäftemacher. Der Künstler machte aus dieser in der Handlung eher nebensächlichen Rolle eine der einprägsamsten Figuren der Aufführung.

1957 erhielt die Inszenierung «Белая акация» eine Filmfassung: Georgy Natanson drehte einen gleichnamigen musikalischen Film, in dem Vodyanoy erneut Yashka Buksir spielte. Der Film kam 1958 in die Kinos und machte die Künstler der Odesaer Musikkomödie weit über die Stadt hinaus bekannt.

Mishka Yaponchik und das Odesaer Bühnenthema

Eine weitere besonders wichtige Figur in Vodyanoys Repertoire war Mishka Yaponchik in Oscar Sandlers musikalischer Inszenierung «На рассвете». Dabei handelte es sich nicht mehr nur um einen komischen Typus. Vodyanoy gestaltete die Rolle aus einer Verbindung von äußerer Bravour, einem theatralischen Zug innerhalb der Figur selbst und der allmählichen Bewegung des Helden auf seinen Zusammenbruch hin.

Rund um das Odesa-Thema entstand am Theater ein ganzer Zyklus von Produktionen, darunter «На рассвете», «Четверо с улицы Жанны» und «У родного причала». Sie prägten in hohem Maße den Ruf des Odesaer Theaters für Musikalische Komödie in dieser Zeit.

1965 brachte Vodyanoy die Figur des Mishka Yaponchik im Film «Эскадра уходит на запад» auf die Leinwand. Diese Arbeit ging seiner berühmtesten Filmrolle voraus.

Popandopulo in «Свадьба в Малиновке»

1967 kam die musikalische Komödie «Свадьба в Малиновке» unter der Regie von Andrei Tutyshkin in die Kinos. Mikhail Vodyanoy spielte Popandopulo — den Adjutanten von Ataman Gritsian Tavrichesky.

Popandopulo ist keine zentrale Figur der Handlung, doch Vodyanoys Darstellung machte ihn zu einer der einprägsamsten Personen des Films. Sprechweise, Gang, Mimik, Kostüm und die vom Künstler vorgetragenen Couplets bildeten einen geschlossenen komödiantischen Charakter. Die Repliken der Figur wurden später weit über den Film hinaus zitiert.

«Свадьба в Малиновке» gehörte zu den erfolgreichsten sowjetischen Kinofilmen des Jahres 1967: Rund 74,6 Millionen Zuschauer sahen den Film. Beim III. Allunions-Filmfestival in Leningrad 1968 erhielten Zoya Fyodorova, Vladimir Samoilov, Mikhail Vodyanoy und Mikhail Pugovkin den Preis für das beste komödiantische Ensemble.

Obwohl Popandopulo für das Massenpublikum zu Vodyanoys wichtigstem Leinwandbild wurde, blieb der Künstler selbst in erster Linie Theaterschauspieler.

Von der klassischen Operette bis zum Musical

Vodyanoys Repertoire beschränkte sich nicht auf Odesaer Charakterrollen. Er spielte Boni in «Сильва», Zupan in «Марица» und Tony in Imre Kálmáns «Принцесса цирка», Alfred Doolittle in Frederick Loewes Musical «Моя прекрасная леди», Sancho Panza in «Человек из Ламанчи» und Agafon in Tikhon Khrennikovs «Сто чертей и одна девушка».

Zu seinem Repertoire gehörten auch historische und dramatische Figuren. Er spielte Paul I. in «Дочь фельдмаршала» und widmete sich später der Rolle des Tevye in «Скрипач на крыше». Gerade diese Rolle ist besonders aufschlussreich: Vodyanoy, den das Publikum als virtuosen Komiker kannte, konnte auch Figuren mit wesentlich stärker ausgeprägtem dramatischem Gehalt gestalten.

Seine Bühnenweise beruhte auf äußerer Leichtigkeit. Gleichzeitig schildern Erinnerungen von Kollegen Vodyanoy als äußerst anspruchsvollen Künstler: Bei den Proben arbeitete er Intonationen, Bewegungen und den Rhythmus einzelner Szenen detailliert aus und erzielte den Eindruck von Improvisation erst, nachdem die Rolle sorgfältig aufgebaut war.

Filmkarriere

Vodyanoy stand deutlich seltener vor der Kamera als auf der Theaterbühne, dennoch wurden mehrere seiner Filmrollen weithin bekannt. Seine Leinwandfiguren setzten oft die für ihn typische Linie fort: Auch eine kleine oder Nebenrolle konnte als eigenständige, abgeschlossene Figur gestaltet werden.

• «Белая акация» — Yashka Buksir;
• «Наследники» — Yura;
• «Эскадра уходит на запад» — Mishka Yaponchik;
• «Свадьба в Малиновке» — Popandopulo;
• «Инспектор уголовного розыска» — Sosin;
• «Факир на час» — Akim;
• «Будни уголовного розыска» — Sosin;
• «Одиннадцать надежд» — San Sanych;
• «12 стульев» — Journalist Persitsky;
• «Опасный возраст» — Lilias Vater;
• «Вольный ветер» — Georg Stan.

Vodyanoys Filmografie blieb somit vergleichsweise klein. Der Schwerpunkt seines künstlerischen Schaffens lag weiterhin auf dem Musiktheater.

Volkskünstler der UdSSR

1957 erhielt Mikhail Vodyanoy den Titel Verdienter Künstler der Ukrainischen SSR, 1964 wurde er Volkskünstler der Ukrainischen SSR.

Im Jahr 1976 wurde ihm der Titel Volkskünstler der UdSSR verliehen. In Quellen zur Geschichte des Musiktheaters wird Vodyanoy als erster Künstler der sowjetischen Operette bezeichnet, der diese Auszeichnung erhielt. Für ein Genre, das lange Zeit weniger angesehen war als Schauspiel, Oper und Ballett, hatte dies eine besondere Bedeutung.

Ab 1972 leitete Vodyanoy zudem die Odesaer interregionale Abteilung der Ukrainischen Theatergesellschaft und beschäftigte sich damit nicht nur mit seiner eigenen Bühnenkarriere, sondern auch mit organisatorischen Fragen des Theaterlebens in der Region.

Leitung der Odesaer Musikkomödie

Ende der 1970er-Jahre ging Vodyanoy zur unmittelbaren Leitung des Theaters über. Von 1979 bis 1983 war er dessen künstlerischer Leiter; gleichzeitig übernahm er in dieser Zeit auch Direktorenfunktionen, und nach 1983 arbeitete er weiterhin als Direktor des Theaters.

Eine der wichtigsten organisatorischen Aufgaben war die Beschaffung eines neuen Gebäudes für das Theater. Die alten Räumlichkeiten entsprachen nicht mehr der Größe des Ensembles und dem Umfang seiner Produktionen. Vodyanoy setzte sich aktiv für den Bau eines speziell für die Musikkomödie vorgesehenen Theaterkomplexes ein.

Im Jahr 1981 zog das Odesaer Theater für Musikalische Komödie in ein neues Gebäude in der Panteleimonivska-Straße 3. Der moderne Theaterkomplex wurde zu einem der sichtbarsten Ergebnisse von Vodyanoys Leitungstätigkeit.

Margarita Dyomina

Mikhail Vodyanoys Ehefrau Margarita Ivanovna Dyomina war ebenfalls Operettenkünstlerin. Sie lernten sich am Lviv Theater für Musikalische Komödie kennen und heirateten 1952.

Dyomina spielte lyrisch-dramatische und charakteristische Rollen und erhielt 1974 den Titel Volkskünstlerin der Ukrainischen SSR. Das Ehepaar trat mehrfach gemeinsam in Inszenierungen und Konzertprogrammen auf und blieb bis zu Vodyanoys Tod 1987 verheiratet.

Letzte Jahre

Die letzte Lebensphase des Künstlers war schwer. 1986 wurde gegen Vodyanoy ein Strafverfahren wegen des Vorwurfs der Verführung Minderjähriger eröffnet. In Memoiren und publizistischen Texten existieren zahlreiche Versionen rund um diesen Fall, darunter Behauptungen über eine gezielte Verfolgung des Künstlers und einen Konflikt um die Leitung des Theaters.

Juristisch endete das Verfahren weder mit einem Freispruch noch mit einer Verurteilung. Nach Vodyanoys Tod wurde es wegen des Todes des Beschuldigten eingestellt — auf einer Grundlage, die keine Rehabilitierung darstellte. Daher sind sowohl kategorische Behauptungen über eine bewiesene Schuld des Künstlers als auch über einen gerichtlichen Freispruch nicht korrekt.

Vor dem Hintergrund der Ermittlungen und jahrelanger intensiver Arbeit verschlechterte sich Vodyanoys Gesundheitszustand erheblich. Quellen berichten von mehreren Herzanfällen.

Am 11. September 1987 starb Mikhail Vodyanoy im Alter von 62 Jahren in Odesa. Er wurde auf dem Zweiten Christlichen Friedhof beigesetzt.

Erinnerung

Die Verbindung von Vodyanoys Namen mit dem Odesaer Theater für Musikalische Komödie blieb auch nach seinem Tod bestehen. Im Jahr 1995 wurde das Theater offiziell nach Mikhail Vodyanoy benannt. 2006 erhielt es akademischen Status.

Im Repertoire des Theaters erschien die dem Künstler gewidmete Inszenierung «Бал в честь короля». Darin werden Figuren aus Produktionen zusammengeführt, in denen Vodyanoy gespielt hatte: Popandopulo, Mishka Yaponchik, Yashka Buksir, Tevye und andere. Die Inszenierung blieb als szenische Erinnerung an den Künstler Teil der Repertoiregeschichte des Theaters.

Auf Vodyanoys Grab auf dem Zweiten Christlichen Friedhof in Odesa wurde unter Beteiligung seiner Witwe Margarita Dyomina ein Denkmal errichtet. In Odesa gibt es außerdem einen Stern mit seinem Namen auf der Allee der Sterne.

Auch in seiner Geburtsstadt Charkiw ist die Erinnerung an Vodyanoy in der städtischen Toponymie verankert: 2015 wurde die frühere Shcherbakov-Straße in Mikhail-Vodyanoy-Straße umbenannt.

Stellung in der Geschichte des Musiktheaters

Kinobesucher erinnern sich an Mikhail Vodyanoy vor allem als Popandopulo, doch diese Rolle macht nur einen kleinen Teil seiner künstlerischen Biografie aus. Sein eigentliches Arbeitsfeld waren Operette und Musiktheater — vom klassischen Kálmán und Lehár über die sowjetische musikalische Komödie bis zum Broadway-Musical.

Seine Odesaer Figuren — Yashka Buksir, Mishka Yaponchik und Popandopulo — unterschieden sich deutlich voneinander, obwohl sie auf ähnlichen schauspielerischen Mitteln beruhten: präzisem Rhythmusgefühl, Körperlichkeit, Musikalität, unmittelbarer Reaktion auf den Bühnenpartner und der Fähigkeit, selbst eine kurze Replik in eine eigenständige Bühnenszene zu verwandeln. Daneben standen in Vodyanoys Repertoire Doolittle, Sancho Panza und Tevye — Rollen, die einen deutlich anderen Grad an Dramatik verlangten.

Das Theater und nicht das Kino bildet den Hauptteil von Mikhail Vodyanoys Vermächtnis. Seine berufliche Geschichte wurde zugleich Teil der Geschichte der Odesaer Musikkomödie selbst: vom Umzug des Lviv Ensembles nach Odesa und der Inszenierung von «Белая акация» bis zum Bau des neuen Theatergebäudes und zu jener Institution, die heute seinen Namen trägt.